英国のポップスター、Charli XCXがRolling Stoneのインタビューに応じ、初めてロサンゼルスを訪れた際の思い出と、自身のクリエイティブな方向性について語った。
これらの回想は、アーティストとしての進化や、映画への進出、多様な音楽スタイルの追求を通じて、パブリックイメージを再定義しようとする彼女の取り組みを浮き彫りにしている。
シニアライターのAngie Martoccioとの対話の中で、本名Charlotte Emma Aitchisonである彼女は、市内にいた初期の頃の新鮮な記憶を振り返った。彼女はAriel Rechtshaidと共に仕事をし、Pinkberryのような地元の定番店を体験したと語った。「当時はAriel Rechtshaidと一緒に仕事をしていて……Pinkberryに行くといったことをしていたけれど、当時の私にはとてもエキゾチックだった」と彼女は述べ、「フローズンヨーグルト(froyo)を食べたことがなかったから」と付け加えた [2]。
また、会話は2024年にリリースされたアルバム『Music, Fashion, Film』にも及んだ [1]。Charli XCXは、このプロジェクトのサウンドに関する世間の誤解、特にこのレコードがロック的な美学に傾倒しているという認識について言及した。「人々は『Music, Fashion, Film』をロックアルバムだと思い込んでいるけれど、実際には多くの異なる影響を取り入れたポップレコードなの」と彼女は語った [1]。
音楽以外では、彼女は映画の世界へと転身しつつある。映画への進出は、既存の芸術的アウトプットの論理的な進展であると述べた。「携わっている映画プロジェクトにワクワクしている。それは、私の作品の音楽面と視覚面を自然に拡張させたものだと感じている」と彼女は語った [1]。
このインタビューは、ロサンゼルスのHollywood Forever Cemeteryとその周辺地域の訪問に合わせて行われた。この対話はRolling Stone誌の7・8月号のカバー記事の一部であり、彼女の個人的な歴史と職業的な野心の交差を強調するものとなった。
“「人々は『Music, Fashion, Film』をロックアルバムだと思い込んでいるけれど、実際にはポップレコードなの」”
最新作をロックというジャンルから明確に切り離すことで、Charli XCXは自身のサウンドアイデンティティに対する主導権を主張し、同時に多角的な展開を示唆している。映画プロジェクトへの参入は、オーディオと視覚的なストーリーテリングを統合し、従来のポップアーティストとしての境界を越えようとする戦略であると考えられる。



