Gorillazがロンドンのトッテナム・ホットスパー・スタジアムで、初のスタジアム規模のコンサートを開催し、幅広いゲストミュージシャンの共演を実現させた [1, 2]。

このイベントは、これまで小規模な会場やフェスティバルのヘッドライナー枠を中心に活動してきた同バーチャルバンドにとって、規模における大きな転換点となる。スタジアムという環境に移行することで、グループはより大規模なコラボレーションのビジョンを実行し、一晩でより多くの観客にアプローチすることが可能となった [1]

フロントマンのDamon Albarnが、交代で登場するゲストと共にパフォーマンスを率いた。ラインナップには、Johnny Marr、Little Simz、Shaun Ryder、Paul Simononらが名を連ねた [1, 2]。また、Sparks、Yasiin Bey、Gruff Rhys、De La Soul、Moonchild Sannellyらもステージに登場した [1, 2]。

Albarnは、このような大規模なプロダクションを組織することの複雑さについて、「このバンドにとって、ロジスティクス(物流・運営)は正気の沙汰ではない」と語った [1]

本公演は、ジャンルやアーティストを巨大なステージ上で融合させるグループの能力を披露するための単発イベントとして設計された。演出は、Gorillazプロジェクトの象徴である視覚芸術とライブミュージックの交差点に焦点を当てた [1]

イベントの雰囲気について、Albarnは「このバイブスは最高だ(ridiculous)」と述べた [2]

「このバンドにとって、ロジスティクスは正気の沙汰ではない」

スタジアムレベルのプロダクションへの移行は、Gorillazの商業的およびロジスティクス的な野心の拡大を示している。ヒップホップからインディーロックまで多岐にわたるゲストを統合することで、バンドはバーチャルという形態を活かし、大規模でマルチジャンルな音楽ショーケースのキュレーターとしての役割を担っている。