برېټانوي هنرمند Anish Kapoor د 2026 کال د جون د 16مې په نېټه په لندن کې د Hayward Gallery کې یوه لویه او نوې výstavي پیل کړه [1].
دا نمایش د Turner Prize ګټونکي هنرمند لپاره د Southbank Centre مرکز ته یو مهم بیرته راستنیدونکی ګام دی. د هغه ځای په بیا لیدو کې چې نږدې 30 کاله وړاندې یې د متحده ملکاتو کې خپل لومړنی انفرادي نمایش 개최 کړی و [3]، Kapoor خپله لومړنۍ مسلکي دوره د کچه (scale) او پېچلتیا له اوسنیو څیړنو سره یو ځای کوي.
په دې výstavۍ کې د پخوانیو مجسمو ترڅنګ یو شمېر نوي او جسارت لرونکي آثار وړاندې شوي دي. په دې installation-ګانو کې تیاره او د آیینو څخه ډک محیطونه، او لوی خونین سور رنګ لرونکي معلق مجسمې شاملې دي چې د متعالۍ (sublime) احساس رامینځه راوړي [1, 2]. د آیینو او تیارهوالي څخه هدف دا دی چې د لیدونکي د فضاید او د ګالري په کې د شتون احساس ته ننګ ووایي.
د Kapoor آثار ډېری وخت د فزیکي او متافیزیکي اړیکو ته تمرکز کوي. په Hayward Gallery کې اوسني installations هم همدا tendência تعقیب کوي او د عامو خلکو لپاره د یوې ډوبېدونکې تجربې رامنځته کولو لپاره له لویو بڼو څخه ګټه اخلي [2]. د دې آثارو کچه داسې ډیزاین شوې چې حواس overwhelm کړي، چې دا د متعالۍ (sublime) په اړه د دې هنرمند د چلند یو ځانګړی نښه ده.
تنظیم کوونکو وویل چې výstavي د 2026 کال د جون په 15مه پیل شوه [2]، چې د عامو خلکو لپاره د خلاصیدو له یوه ورځې وړاندې وه. دا پیښه لیدونکي د Southbank Centre ته راجلبوي ترڅو د متحده ملکاتو د یو له خورا مشهورو معاصرو هنرمندانو د تکامل شاهدان شي [1, 2].
“په دې výstavۍ کې د پخوانیو مجسمو ترڅنګ یو شمېر نوي او جسارت لرونکي آثار وړاندې شوي دي.”
د Anish Kapoor بیرته راستنیدل Hayward Gallery ته د مسلکي ژوند د یوې بیاکتنې (retrospective) په توګه کار کوي چې د خLal (void) او کچې (scale) په اړه د هغه د دوامداره علاقې په اهمیت ټینګار کوي. د نویو installations او د خپل لومړني انفرادي نمایش د تاریخي ارجاعاتو په یوځای کولو سره، دا výstavي په متحده ملکاتو کې د معاصره مجسمې تکامل روښانه کوي او د روحاني یا رواني غبرګونونو د رامنځته کولو لپاره د صنعتي موادو په کارولو کې د Kapoor نفوذ پیاوړ کوي.
